送交者: Passer-By-From-Texas 于 June 02, 2011 23:14:13:
梦冬的“北加行”之二的艺术篇引出很多话题和思考。戈壁、草绿、小沙和老黑的不同的“艺术感悟”或“艺术评论”的贴，引得我又做起了“学习笔记”。后来发现，笔记是越做越多，越做越感慨。
平心而论，我们聚集在吉坛的艺术家（实践者和评论家）都是当年艺术萌芽被掐掉后，毕生投给了自然科学，只是在后来的事业的间隙、生活的间隙，抽空拥抱艺术，业余自学成才。
这次的学习过程使我惊奇地发现，我们中国的艺术界——那些艺术专业人士们，在那国门关闭的数十年里，对发生在国外的艺术变迁几近一无所知，系统的西方艺术理论只研究到了60年代之前，之后的，没有。直到近年来凤毛麟角的艺术留学生（或学者）海归后才开始向国内介绍近代西方的艺术理论。
西方的艺术从宏观上分成三个阶段（或类型）：古典艺术、现代艺术（Modern Art）和当代艺术（Contemporary Art）。现代艺术主要是指从1860年到1960年这一百年中出现的艺术。这个分期是被写进了英美大学的“20世纪艺术”的教材中的。但是，至今在国内的艺术理论里还没有明确区分现代艺术和当代艺术，这两个词是混用的。
我们对当代艺术的不理解是我们在谈那些属于当代艺术品时的“困惑”和“烦恼”。
（待续）
附言：
这段的学习又使我追忆起与老黑兄曾经在酒后茶余多次谈起一国的人文科学的落后是国家真正落后的原因。这次看见艺术理论上的空白，好像终于看到tangible的证据，十分感慨呀。